开启紫砂 文人时代

——清代紫砂名家陈曼生

陈曼生,名鸿寿,号曼生,又号:老曼、曼寿、曼公、夹谷亭长、胥溪渔隐、种榆仙客、种榆道人。清代著名篆刻家、书画家、制陶家。清乾隆三十三年(1768年)生,道光二年(1822年)卒。浙江钱塘(今杭州)人。

1769年的某一天,钱塘江畔、杭州城里一户人家热闹非凡,家里的一个小男孩满周岁了,要“抓周”。大人们将两个大八仙桌拼在了一起,上面摆了书本、毛笔、算盘、元宝、字画、紫砂壶等各式物件。一岁的小男孩被抱上了桌子后几乎目无旁顾,不假思索地径直爬向了紫砂壶,一把抓起了紫砂壶后还紧紧抱在了自己的怀里不肯松手。 “壶”、“福”同韵,家长们见了后都十分高兴,认为小男孩是个有福之人。

“抓周”抓了把紫砂壶的小男孩长大后在学问上很有成就,琴棋书画无所不能,篆刻更为书画界津津乐道,还在“西泠八家”中占得了一席之地。他就是日后的大名家陈曼生。

嘉庆年间,陈曼生在宜兴附近的溧阳县做知县,结识了同期紫砂名家杨彭年与杨凤年兄妹,并对杨氏的制壶技艺给予鼓励和支持。同时更因自己酷嗜砂器,在公余之暇,辨别砂质,创制新样,设计多种造型简洁、利于装饰的壶形。自此,文人壶风大盛,将紫砂创作带入另一境界。

曼生款紫砂壶由陈曼生设计,杨氏兄妹制作成型,再由陈曼生及其诸友铭刻提款。曼生壶造型新颖独特,制作精湛,特别是精当的书画装饰颇受人们喜爱。陈曼生对后世影响极大,其成就主要有以下2个方面:1。多方位的造型取材。有取自然现象的,如“却月”,“饮虹”;有植物形态的,如“葫芦”,“瓜形”;有取实用器物的,如“井栏”,“合斗”。所有取材皆新颖明快。古雅可人。这些造型壶面都较为空阔,为篆刻艺术发挥留下了极大的创作空间。2。开创了一种新的篆刻装饰手法。在“曼生壶”上,除壶形,壶色,壶工外,还可以欣赏到铭文书法,篆刻,金石艺术,感受中国传统文化“诗书画”浑然一体的风韵内涵。

应该说,到了陈曼生,紫砂壶才完成了它承载的全部美学内涵,从而使紫砂壶迈进了高雅艺术的殿堂,彻底拜托了工匠装饰的流俗之气。现在每一把曼生壶都价值连城,要想得到一把不仅要有财力、眼力、魄力,更需要的是缘分。

(梁建勇)

作者:梁建勇
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